2006 — TATTOO FLASH MAGAZINE

MOVING ON — OTTE TIMAR

Tattoo Flash, July 2006
Text: Michelle Delio

WEITERGEHEN — OTTE TIMAR

Letztes Jahr, an einem regnerischen Sommertag, saß Otte Timar in seinem neu errichteten Studio in Kassel und plante schweren Herzens seinen Abschied aus Deutschland. Er hatte das Geschäft gerade erst eröffnet, doch schon bald war ihm klar geworden, dass dieses neue Leben nicht so funktionieren würde, wie er es sich erhofft und geplant hatte.

„Alles war so anders, und weder beruflich noch persönlich konnte ich einfach meinen Platz finden“, sagt Otte. „Ich steckte in einem künstlerischen Tief und suchte nach einem Ausweg. Dann begann ich, Guy Aitchisons Buch zu lesen. Völlig deprimiert über meine Zukunft als Tätowierer schrieb ich ihm eine E-Mail, erzählte ihm von meiner Situation und schickte einige Fotos meiner Arbeiten mit. Er leitete die Fotos an das Tattoo Flash Magazine weiter. Durch diesen Artikel hoffe ich, neue Menschen kennenzulernen und eine Grundlage zu finden, auf der ich aufbauen kann.“

Für Otte heißt es jetzt einfach: immer weitergehen. Einen großen Teil des Winters wird er in Spanien tätowieren, danach plant er, das nächste Red Lion Tattoo Studio an der kroatischen Riviera in Makarska zu eröffnen, wo Otte bereits mehrere Sommer verbracht hat.

Das Tätowieren ist Ottes Kirche – ein Ort, an dem er Zuflucht findet, ein Ort, an den er gehen kann, um seine Wunden zu heilen. Wenn er tätowiert, fühlt es sich für ihn an, als würde er aus dieser Welt heraustreten und einen vollkommen neuen Ort betreten, der nur von ihm, seinen Gedanken und seinen Kunden bevölkert wird. Jede Tätowierung betrachtet er als ein spirituelles Ritual, als etwas Heiliges – „von der Sterilisation der Werkzeuge über den Tätowiervorgang bis hin zur endgültigen Heilung“ –, ganz gleich, welches Motiv er gerade umsetzt.

Er tätowiert gerne die unterschiedlichsten Motive und überträgt besonders gerne Gemälde von Mark Ryden auf die Haut – wenn auch mit einigen Veränderungen („Und ich hoffe, er verzeiht mir das“, sagt Otte).

„Mich fasziniert die Schönheit von Rydens Puppen und der mystische Hintergrundgehalt mit einigen Psycho-Würzungen. Darüber hinaus mag ich auch religiöse Themen. Vor allem interessieren mich Engel. Manchmal höre ich sie“, sagt Otte.

Die einzigen Motive, die er nicht gerne tätowiert, sind negative Symbole und bösartige Darstellungen. Er betrachtet das Leben aus einer spirituellen Perspektive und fühlt sich bei dem Gedanken unwohl, „jemanden für sein ganzes Leben mit solchen Bildern zu bekleiden“.

Auch Tribal-Arbeiten macht Otte inzwischen nicht mehr – eine berufliche Entwicklung, über die er sehr glücklich ist. „Vor ein paar Jahren arbeitete ich in einem Studio, in dem es normal war, jeden Tag ein halbes Dutzend Tribals zu machen. Das konnte ich nicht lange ertragen. Ich arbeite lieber gemeinsam mit dem Kunden daran, das richtige Bild zu finden. Der Kunde gibt mir eine Idee, und ich entwickle sie mithilfe meiner Intuition weiter. Auf diese Weise sind am Ende alle zufrieden“, sagt Otte.

Otte hat das Gefühl, dass er Tattoos manchmal überkompliziert und versucht, sie detaillierter zu gestalten, als sie eigentlich sein müssten. Sobald er bemerkt, dass sich diese Tendenz entwickelt, kehrt er zu den Grundlagen zurück. Er betrachtet mit großer Begeisterung die Arbeiten der Tattoo-Meister und bezeichnet sie mit dem ungarischen Wort „lenyűgöző“, das so viel bedeutet wie „fesselnd, hinreißend, bezaubernd, beeindruckend“.

„Ich hoffe, diese Künstler eines Tages persönlich kennenzulernen“, sagt Otte. „Wenn ich manche ihrer Arbeiten sehe, denke ich manchmal daran, das Tätowieren aufzugeben, weil ich vielleicht niemals das Niveau erreichen werde, auf dem sie sich befinden. Gleichzeitig macht es mir aber auch Mut, dass es noch so viel zu lernen gibt, und es erinnert mich daran, wie wichtig es ist, meinen eigenen individuellen Stil weiterzuentwickeln.“

Otte zeichnet schon seit langer Zeit. Er erinnert sich daran, wie seine älteste Schwester Bubu – eine bekannte Keramikkünstlerin – ihn „am Beginn meiner Jugend“ fragte, was er einmal werden wolle, wenn er erwachsen sei. Wie sich herausstellte, hatte Bubu einen Blick in Ottes Mathematikheft geworfen und die Zeichnungen gesehen, die er aus Langeweile angefertigt hatte. Sie schlug ihm vor, Tätowierer zu werden.

„Meine Eltern sind natürlich völlig ausgeflippt – Tätowieren ist hier in Osteuropa kein akzeptables Thema. Aber inzwischen sind sie sehr stolz auf mich, und meine Mutter ist der größte Fan meiner Arbeiten.“

Als Otte mit dem Tätowieren begann, machte er sich selbst Mut, indem er sagte, dass er in fünf Jahren berühmt sein würde. Diese etwas großspurige Behauptung sollte sich als prophetisch erweisen: Im Dezember 2005, fünf Jahre nachdem er mit dem Tätowieren begonnen hatte, stand Otte bei der Berliner Convention – einer der größten europäischen Tattoo-Shows – auf der Bühne und hielt zwei Trophäen in den Händen.

„Damit hat sich mein Traum erfüllt. Ich habe mein Ziel erreicht“, sagt Otte. „Jetzt suche ich nach neuen Zielen und freue mich darauf, meine neue Welt zu erschaffen.“

— Michelle Delio

2009 — TATTOO MAGAZINE

THE MAGIC OF OTTE TIMÁR

April 2009

DIE MAGIE VON OTTE TIMÁR

Werte der alten Welt – New-School-Tinte

Diese Worte wurden von Ottó Timár in seiner Muttersprache Ungarisch (Magyar) gesprochen, doch sie können von all jenen Künstlern verstanden werden, die Bilder in Kunst auf der Haut übertragen.

Ottó, in der Tattoo-Welt als Otte bekannt, wurde am 1. Mai 1980 als jüngstes von vier Kindern einer Familie geboren, die in einer kleinen Stadt namens Stalinstadt im damals sowjetisch kontrollierten Ungarn lebte. Wie er sagt: „Die Stürme der Geschichte änderten später den Namen der Stadt in Dunaújváros – Donauneustadt.“ Er erinnert sich daran, dass sein frühes Leben weitgehend ohne Eindrücke aus der Welt außerhalb des sowjetischen Osteuropas verlief. Seine ersten visuellen Eindrücke stammten aus dem riesigen Eisenwerk der Stadt.

„Ich erinnere mich an die magischen Formen, die entstanden, wenn ich mit einem Magneten und dem auf der Fensterbank gesammelten Eisenstaub spielte...“

Während er aufwuchs, wurde sein Interesse an Kunst von seinen drei älteren Schwestern gefördert, die alle einen künstlerischen Beruf wählten. Über seine Kindheit sagt Otte:

„Obwohl meine Eltern mich finanziell nicht unterstützen konnten, haben sie mich geistig immer unterstützt. Vielen Dank dafür!“

Dann wendet er sich an uns jenseits der Meere und Kontinente – durch Tinte miteinander verbunden:

„Ich habe viel darüber nachgedacht, wie ich euch, die ihr im fernen Amerika lebt, mein Land vorstellen könnte, wo so viele Tätowierer und andere talentierte Menschen ihre Karriere begonnen haben. Hier ist alles vollkommen anders. Verglichen mit eurem Land ist alles klein, und alles ist sehr alt.“

Hier beginnt Ottes Tattoo-Geschichte, die wir ihn mit seinen eigenen Worten erzählen lassen:

„1998 kam ich zum ersten Mal mit dem Tätowieren in Berührung. Einer meiner Freunde in Budapest, der Hauptstadt, ließ mich ihm bei der Arbeit zusehen und ihn besuchen, damit ich die Geheimnisse des Tätowierens kennenlernen konnte. Nach einem Jahr des Beobachtens kaufte ich meine erste Maschine. Um sie bezahlen zu können, arbeitete ich drei Monate lang als Bauarbeiter. Ich setzte alles auf eine Karte.

Am Anfang übte ich an meinen Freunden und versprach ihnen, alle Fehler oder qualitativ schlechten Tattoos zu korrigieren, sobald ich in diesem Beruf besser geworden wäre. Und zu meiner Ehre kann ich sagen, dass ich alle meine Versprechen bis auf zwei gehalten habe – aber was lange währt, wird endlich gut.

Vertrauen ist für mich außerordentlich wichtig. Ich respektiere die alten, ursprünglichen Werte, und in meinen Träumen ist die Welt ein Ort, an dem das gegebene Wort eines Menschen zählt. Zwei Jahre später trugen mich die Strömungen des Lebens nach Deutschland, wo ich den Lebensstil eines reisenden Tätowierers kennenlernte. Ein Jahr später gründete ich mein erstes eigenes Tattoo-Studio mit dem Namen Red Lion Tattoo.

Für mich ist das Tätowieren ein Weg, dem ich folgen muss. Auf diesem Weg erlebe ich unterschiedliche Situationen, die mir helfen, ein besserer Mensch zu werden. Dieselbe Entwicklung ist auch in meinen Tätowierungen zu erkennen; meine Arbeiten werden jedes Mal besser. Das ist ein wesentlicher Bestandteil meines Glücks.

2003 machte ich mich auf den Weg nach Trogir, der Perle der kroatischen Adriaküste, wo ich vier wundervolle Sommer verbrachte. Mein Studio befand sich auf dem Dachboden eines 400 Jahre alten Hauses. Kroatien hatte gerade erst begonnen, sich vom Krieg der 1990er-Jahre zu erholen, und die Bevölkerung der Stadt war ausgesprochen katholisch. Die Menschen hatten zuvor noch nie etwas von Tattoo-Kunst gehört, und abgesehen von einigen Jugendlichen waren alle voller Vorurteile. Sie glaubten, Tätowierungen seien nur in Gefängnissen und Bordellen üblich.

Zum Glück sind die Menschen in Dalmatien sehr liebenswürdig, und so begannen sie schließlich, mich zu akzeptieren und zu mögen. Ich werde nie vergessen, wie einmal ein älterer Mann aus der Nachbarschaft in mein Studio kam und mir in sehr schlechtem Englisch sagte, ich würde der nächste Bürgermeister der Stadt werden, weil die Leute so viel über uns redeten. Das war sehr lustig...

In Trogir tätowierte ich hauptsächlich Touristen und wurde nur sehr selten mit wirklichen Herausforderungen konfrontiert. Deshalb beschloss ich, wieder auf Reisen zu gehen. Seit 2007 bin ich ständig unterwegs. Seitdem war ich in weiten Teilen Europas und besuchte regelmäßig deutsche Tattoo-Veranstaltungen. Es ist mir gelungen, mir in Deutschland eine angesehene Position in diesem Beruf zu erarbeiten, und meine Kunden scheinen mich ebenfalls sehr zu mögen.

2006 wurde in eurem Magazin ein Interview mit mir veröffentlicht, bei dem Guy Aitchison mir geholfen hatte. Damals war ich ziemlich niedergeschlagen. Keine meiner Arbeiten erschien mir gut genug. Das bedeutet natürlich nicht, dass ich Scheiße produziert hätte, denn alle schienen zufrieden zu sein. Es ging vielmehr um das innere Gefühl, dass ich es besser machen könnte.

Die vielen Glückwunsch-E-Mails und Einladungen aus der ganzen Welt – danke, Leute! – halfen mir, aus diesem Tief herauszukommen, und gaben mir neue Kraft weiterzumachen.

Am lustigsten war es, als ich einmal durch Bangkok lief und plötzlich in einem Schaufenster eines Tattoo-Studios ein Bild von mir entdeckte, das aus dem Flash Magazine ausgeschnitten und dort aufgehängt worden war.

Die Arbeiten, die ihr hier seht, stammen größtenteils aus dem vergangenen Jahr. Wenn ihr einige meiner älteren Arbeiten sehen möchtet, könnt ihr meine Website unter www.redliontattoo.com besuchen, obwohl ich zugeben muss, dass die Seite eine Auffrischung gebrauchen könnte.

Wie ihr sehen werdet, folge ich keinem bestimmten Stil. Ich versuche immer, universell zu sein, obwohl die Babys von Mark Ryden einen sehr großen Einfluss auf mich hatten. Ich mag den Kontrast zwischen der Dunkelheit der Figuren und den Babygesichtern sehr.

Was ihr unter meinen Arbeiten nicht finden werdet, ist irgendetwas Bösartiges. Ich mag keine bösen Themen; ich würde einem Menschen lieber kein solches Karma mitgeben.

Ich arbeite auch gerne auf andere kreative Arten. Ich benutze gerne Pastellfarben oder Acrylfarben, aber die meiste Zeit bin ich unterwegs, sodass mir kaum Zeit für etwas anderes bleibt.

Während der Arbeit bin ich ziemlich extrovertiert, und meine Kunden haben während des Tätowierens Spaß. In meinem Privatleben dagegen bin ich eher introvertiert und langsam; ich verbringe viel Zeit damit, in mich selbst hineinzuschauen.

Recherche kann mich vollkommen fesseln. Ich interessiere mich sehr für die alte ungarische Mythologie und Religion. Ich glaube, dass wir modernen Menschen auf unserem Weg etwas verloren haben – etwas, das vielleicht der Schlüssel zur Erschaffung einer glücklicheren Welt sein könnte. Ich möchte herausfinden, was dieser Schlüssel ist.

2010 — TATTOOIST ART MAGAZINE

THE LION’S ROAR: STEPPING INSIDE THE CREATIVE “DEN” OF OTTE TIMAR

Interview by: Jinxi Caddel

DAS BRÜLLEN DES LÖWEN

Ein Blick in die kreative „Höhle“ von Otte Timar

Außergewöhnliche Details, wunderschön ineinander übergehende Farben und eine Leidenschaft für seine Kunst – diese und viele weitere Eigenschaften werden deutlich, wenn man die Tattoo-Schätze von Otte Timar entdeckt.

Dieser engagierte Tätowierer besitzt und betreibt das Red Lion Tattoo Studio in Budapest, der Hauptstadt Ungarns. Seine Liebe zur Kreativität und sein großer Wissensdurst begannen 1998, als Norbert Beke zu seinem Mentor wurde. Beke brachte ihm zunächst die Grundlagen des Tätowierens bei und weckte in dem jungen Künstler den Wunsch, noch tiefer in die Welt der Tattoo-Kunst einzutauchen.

Ein Jahrzehnt später ist Timar selbst zum Ratgeber für zahlreiche aufstrebende Tätowierer geworden – so, wie Beke es einst für ihn war. Es liegt ihm sehr am Herzen, denjenigen, die in seine Fußstapfen treten möchten, die wesentlichen Grundlagen zu vermitteln und sie zu Selbstdisziplin, harter Arbeit und Hingabe an diese Kunstform zu ermutigen.

Als preisgekrönter Künstler lässt sich leicht erkennen, warum Ottes Arbeiten Sammler und Juroren gleichermaßen faszinieren. Er besitzt die Fähigkeit, realistische Elemente mit kräftigen, markanten Farbflächen zu verbinden. Seine sorgfältige Beachtung von Hintergrund, Schattierungen und Lichtquellen sowie Details wie diese haben seine Tattoos weltweit sehr gefragt gemacht.

Er widmet sich nicht nur dem Ziel, bei jedem neuen Projekt ein außergewöhnliches Tattoo zu schaffen, sondern legt ebenso großen Wert darauf, dass seine Kunden vom Anfang bis zum Ende eine positive Erfahrung machen, wenn sie in seinem Stuhl sitzen. Er berät jeden Kunden sorgfältig und arbeitet gemeinsam mit ihm Ideen und Entwürfe durch, bis das Motiv perfekt passt.

Es war eine Freude, mit diesem außergewöhnlichen Künstler zu sprechen und mehr über seinen Weg, seine Ideen, sein Geschäft und sein Leben zu erfahren. Begleitet uns auf dieser Reise durch Ottes Augen.

Wie bist du erstmals auf die Welt des Tätowierens aufmerksam geworden? Warst du zunächst Tattoo-Sammler, bevor du selbst Künstler wurdest?

Als ich mich zum ersten Mal für das Tätowieren interessierte, lebte ich in der Subkultur Mitteleuropas. Mein erstes Tattoo versuchte ich an mir selbst, als ich meine allererste Maschine bekam. Ich machte es selbst, und es sieht beschissen aus.

Wolltest du schon als kleiner Junge in Ungarn Künstler werden?

Nein, ich war älter, als ich beschloss, Künstler zu werden. Als ich jung war, in den Achtzigerjahren, herrschte hier der Kommunismus und Tätowieren war verboten. 1989 kam der Wandel, und in dieser Zeit eröffneten die ersten Tattoo-Studios hier in Ungarn.

Du hast das Tätowieren von Norbi Beke gelernt? Kannst du erzählen, wie du Norbi kennengelernt hast und wie es war, von ihm zu lernen?

Nun, Norbert war der erste Tätowierer, den ich kennenlernte. Er war ein Freund meiner älteren Schwester. Sie bat ihn, mich sehen zu lassen, was Tätowieren wirklich bedeutet. Jeden Freitag nach der Schule besuchte ich ihn und schaute ihm bei der Arbeit zu. Für mich war das unglaublich interessant. Vier oder fünf Stunden lang konnte ich dort stehen, ohne mich zu bewegen oder etwas zu sagen – sprachlos.

Er war nicht wirklich der Lehrertyp, aber in dieser äußerst wichtigen Anfangsphase habe ich sehr viel von ihm gelernt.

Wie lange bist du schon Tätowierer?

Ich begann vor ungefähr zehn Jahren mit dem Tätowieren.

2001 bist du nach Deutschland gereist, um zu tätowieren. Warum bist du dorthin gegangen und was hast du in dieser Zeit gelernt?

Die kurze Geschichte ist, dass ich im Sommer 2001 mein erstes eigenes Tattoo-Studio in Ungarn eröffnete. Die wirtschaftliche Situation in der Region war damals nicht besonders stabil, und so verlor ich das Geld, das ich investiert hatte. Danach arbeitete ich auf dem Bau und war nicht besonders glücklich.

Eines Tages klingelte mein Telefon. Ein Typ, den ich im Sommer kennengelernt hatte, fragte mich, ob ich nach Deutschland kommen wolle. Das Studio war in der Tattoo-Szene bereits etabliert. Wir machten sechs bis sieben Tribals am Tag; aber es half mir und gab mir die Möglichkeit, sehr viel zu üben.

Wo befindet sich das Red Lion Tattoo Studio und wie kann ein Sammler einen Termin bei dir vereinbaren?

Mein Studio befindet sich in der ungarischen Hauptstadt Budapest. Es ist ein ziemlich kleines Studio. Termine vereinbare ich per E-Mail. Das ist der einfachste Weg, mich zu erreichen: redliontattoo@gmail.com.

Wie bist du auf den Namen Red Lion gekommen und was bedeutet er?

Der Name RED LION stammt von den Alchemisten des Mittelalters. Es ist der Name des Steins der Weisen. Er steht für das ewige Leben und für die Verwandlung von Blei in Gold.

Für mich bedeutet es, mich selbst zu verändern, um ein besserer Mensch zu werden und auch in meinem Beruf besser zu werden. Tätowieren ist die Lebensweise, für die ich mich entschieden habe – ein Weg, auf dem ich durch mein Leben gehe. Es macht mich in allem besser. Tätowieren ist mein Roter Löwe.

Wer inspiriert dich in der Tattoo-Welt und allgemein in der Kunst?

Die Arbeiten von Guy Aitchison, Nick Baxter, Jime Litwalk und Boris beeindrucken mich sehr.

Deine Arbeiten sind außergewöhnlich und sehr detailreich. Wie hast du den Tattoo-Stil entwickelt, in dem du heute arbeitest?

Danke für das Kompliment. Es war nie mein Ziel, einen Stil aufzubauen. Alle Künstler sind Spiegel, die Dinge wie Gefühle, Ideen und Emotionen reflektieren. Manche dieser Spiegel sind sauberer, manche schmutziger oder verzerrt; aber wir alle sind verschieden.

Diese unterschiedlichen Reflexionen sind der Grund, warum wir von Stilen sprechen. Im Grunde ist es immer dasselbe Bild, doch es geht durch meine Sinne und meinen Geist und wird anschließend durch meine Hände verwirklicht. Für mich bedeutet das Stil. Der Spiegel erschafft den Stil.

Du hast im Laufe der Jahre zahlreiche Preise für deine Tattoos gewonnen. Welcher bedeutet dir am meisten und warum?

Am Anfang meiner Karriere war es für mich sehr wichtig, Preise zu gewinnen und ein bekannter Tätowierer zu werden. Ich muss sagen, dass dies eine starke Motivation für mich war, denn es war meine Chance, aus dem perspektivlosen Leben der ungarischen Jugend auszubrechen.

Damals war das wichtig, aber heute ist es nicht das, worauf ich am meisten stolz bin. Heute versuche ich einfach, ständig besser zu werden.

An welcher Art von Projekt arbeitest du am liebsten?

Ich liebe es, Anfängern das Tätowieren beizubringen. Das macht mir genauso viel Spaß wie das Tätowieren selbst. Ich beobachte sie gerne und sehe, wie sie wachsen und erfolgreich werden. Manchmal bin ich streng, aber das brauchen sie.

Welche Maschinen benutzt du?

Micky Sharpz, Seth Ciferri, Jime Litwalk; Liner von Paulo Fernando.

Welchen Rat hast du für angehende Tätowierer?

Die dummen Medien haben einen Tattoo-Wahnsinn geschaffen. Deshalb beginnen so viele Leute einfach mit dem Tätowieren, ohne jegliches Wissen und ohne Verantwortungsbewusstsein.

Ich versuche allen Anfängern zu vermitteln, wie wichtig es ist, die Grundlagen zu lernen, aber ich fürchte, dass viele von ihnen nicht zuhören.

Im Fernsehen sieht alles so einfach aus, aber 95 Prozent von ihnen werden nach einer Weile wieder aufgeben. Hoffentlich besitzen sie wenigstens etwas Selbstdisziplin.

Den anderen fünf Prozent wünsche ich alles Gute, denn sie können darin eine sehr schöne Lebensweise finden.

Ich versuche ihnen zu helfen. Wenn also jemand am Anfang Hilfe braucht, muss er mir nur eine E-Mail schreiben, und ich werde mein Bestes tun!

Was sind deine Ziele für das kommende Jahr?

Ich würde gerne die USA besuchen. Ich warte auf Angebote von verschiedenen Studios.

Wirst du in nächster Zukunft viel reisen?

Ich würde diesen Sommer gerne in Ungarn verbringen.

Welches eine Wort beschreibt dich am besten?

Wach.

Welches eine Wort beschreibt deine Arbeit am besten?

Klar.

Interview: Jinxi Caddel

2010 — JINXI BOO

TATTOO SPOTLIGHT: OTTE TIMAR FROM BUDAPEST, HUNGARY

September 22, 2010

http://www.jinxiboo.com/blog/2010/9/22/tattoo-spotlight-otte-timar-from-budapest-hungary.html

2014 — TÄTOWIERMAGAZIN

NICHT DENKEN, NUR NOCH FÜHLEN

August 2014 · 110–116. oldal
Interview: TRAVELINGMIC · Fotos: OTTE, TRAVELINGMIC

NICHT DENKEN, NUR NOCH FÜHLEN

Otte von Red Lion Tattoo nimmt unter den ungarischen Tätowierern eine Ausnahmestellung ein. Er gehört weder zu den »alten Giganten« wie Boris oder Zsolt Sárközi, die in den 1990er Jahren die Szene aus dem Boden gestampft haben, noch zu den jungen Wilden, die zuletzt mit politischem Engagement und künstlerischer Provokation von sich reden machten.

Nein. Otte, der selbst noch den grauen Sozialismus erlebt hat, macht schlicht richtig schöne Tattoos, die den Alltag, der in Ungarn auch heute noch oft nicht einfach ist, ein Stückchen bunter erscheinen lassen. Gerne gibt er sein Wissen auf Seminaren weiter, wo er Kollegen in die Details seiner Kunstfertigkeit einführt.

Das TM hat mit diesem ruhigen und besonnenen »Genossen« ein langes Gespräch geführt, das zeigt, dass großes Können auch mit einem bescheidenen und offenen Charakter einhergehen kann.

TÄTOWIERER OTTE VOM RED LION TATTOO AUS UNGARN ÜBERLÄSST ES SEINER SEELE, DIE TATTOOMASCHINE ZU FÜHREN.

Interview: TRAVELINGMIC · Fotos: OTTE, TRAVELINGMIC

Macht es dir eigentlich nichts aus, wenn du mit dem Nachnamen gerufen wirst? Für uns hat das so was von Schulhof: Hey, Otte, willste Fußball spielen?

Nein, nein. Ursprünglich heiße ich Timár Ottó. Bei uns in Ungarn schreibt man den Vornamen hinter dem Nachnamen. Ich habe Otte als Spitznamen von meinem Neffen bekommen, als er drei Jahre alt war. Das hat mir einfach gut gefallen.

Deine Tattoos zeichnen sich durch technische Präzision und hohe ästhetische Qualität aus. Hast du eigentlich eine künstlerische Ausbildung?

Nein, Gott sei Dank nicht. Sonst wäre mein Weg ein ganz anderer gewesen.

STECKBRIEF

Alter: Alt genug, um noch den Sozialismus erlebt zu haben. Ich bin am 1. Mai geboren, dem Tag der Arbeit. Als ich noch ein Kind war, haben meine Eltern immer zu mir gesagt, dass die ganzen Paraden mir zu Ehren abgehalten werden.

Geboren in: Dunaújváros (Donau Neustadt)

Lebt in: Visegrád. Ein mystischer und geschichtlicher Ort, etwa 30 Kilometer von Budapest entfernt. Sieht so aus wie die Kulisse von »Herr der Ringe«.

Arbeitet in: Visegrád und on the road, zurzeit oft in München (Identity Tattoo), in Simbach am Inn (Inferno Tattoo) und in Wien (Boris Tattoo). Ich plane ab Herbst eine größere Tour mit mehreren Guestspots in Deutschland und suche auch noch Studios dafür.

Tätowiert seit: 15 Jahren. Norbert Beke, einer von den ganz alten Hasen in Ungarn, hat mich über seine Schulter schauen lassen. Dafür bin ich ihm auch heute noch sehr dankbar.

„Den Talentierten, die etwas im Leben erreichen möchten, bleibt nur der Koffer und die Fahrkarte.“

Du arbeitest viel in Deutschland und Österreich, und das schon seit vielen Jahren. Warum?

Das Schicksal hat mich irgendwie nach Deutschland gebracht. Sicherlich war es für meine seelische Entwicklung gerade in dieser Lebensphase der beste Ort. Ich habe in dieser Zeit viele starke Beziehungen aufgebaut, die deutsche Sprache gelernt und mich natürlich wohlgefühlt.

Ist die Arbeit »on the road« nicht manchmal etwas frustrierend, wenn man nur kleinere Sachen machen kann? Wie würdest du ein Konzept angehen, wenn du völlig freie Hand hättest?

Ich habe einige große Projekte wie Sleeves und Rücken, aber solche Arbeiten laufen eher zu Hause in Visegrád. Die Kunden dafür kommen aus ganz Europa zu mir. Meine Frau organisiert übrigens meine ganzen Termine; ohne sie würde ich im Chaos untergehen!

Spezielle Wünsche? Vielleicht Projekte zu alten Märchen, aber mit Sekundärassoziationen, versteckten Symbolen und verborgenen Bedeutungen. Das wäre mal was …

Wie siehst du die Situation in Ungarn mittlerweile? Sind viele Tätowierer, die ins Ausland gegangen sind, inzwischen zurückgekommen? Leidet die ungarische Szene darunter, dass viele etablierte und talentierte Künstler emigriert sind?

Ungarn ist ein Land mit schöner Vergangenheit. Aber seit dem 20. Jahrhundert läuft hier etwas gewaltig schief. Heute sind wir nur noch eine Kolonie, beherrscht von global operierenden Firmen. In diesem Land – wie in jeder Kolonie auf der Welt und in der Geschichte – gibt es für die Sklaven nur wenige Perspektiven.

Den Talentierten, die etwas im Leben erreichen möchten, bleibt nur der Koffer und die Fahrkarte. Natürlich leidet die Szene darunter, aber ich hoffe und glaube, dass Ungarn einmal wieder ein reiches Land wird, und dann können natürlich gerne deutsche Tätowierer als Gastarbeiter zu uns kommen …

Das gibt einem tatsächlich zu denken, ob wir unseren relativen Reichtum so bewahren können. Etwas anderes: Wir sehen uns jedes Jahr in Budapest. Hat diese mittlerweile etablierte Convention dazu beigetragen, dass es mehr zur Zusammenarbeit unter ungarischen Künstlern kommt?

Oh ja, Budapest ist eine richtig gute Messe mit einer Masse unbekannter, aber supertalentierter Künstler. Hier wird richtig fettes Zeug gezeigt, nette Motive, keine kleine Scheiße. Gerade wieder in diesem Jahr habe ich mich dort umgeschaut und meine Nase ist weit nach unten gewandert, als ich gesehen habe, was der Nachwuchs macht! Und die Stimmung passt auch; wir rücken näher zusammen.

Mein Eindruck ist, dass es heute viele junge Leute in der ungarischen Szene gibt, die gut befreundet sind, und die gern zusammen arbeiten und auch ihre Freizeit zusammen verbringen, oder?

Das stimmt grundsätzlich schon, aber stell dir bitte die ungarische Branche nicht als Hippiekommune vor, in der einer auf der Gitarre spielt, während die anderen mit Räucherstäbchen in den Händen tanzen! Natürlich gibt es auch hier Konflikte zwischen Menschen.

Aber etwas Magisches passiert dennoch: Wenn sich zwei Tätowierer treffen, egal ob sie sich persönlich mögen oder nicht, werden sie trotzdem offen und ehrlich über ihre Kunst und Technik reden, und sie teilen alle Infos und Tipps. Das ist vielleicht das Geheimnis unserer Stärke.

„Für größere Projekte kommen die Kunden gerne aus ganz Europa zu mir.“

Das mag wohl damit zu tun haben, dass es vorher so schwierig war, an die richtigen Infos und die gute Technik zu kommen. Du machst viele Tattoos in einem sehr ästhetischen, ansprechenden, »schönen« Stil. Bedeutet das, dass du vergleichsweise viele Frauen unter deinen Kunden hast?

Meine Kunden sind schon sehr gemischt; ich kann nicht mit Sicherheit sagen, ob ich mehr weibliche Kunden habe. Und ich mache durchaus viele Sachen in den verschiedensten motivischen Richtungen.

Die ästhetischen Arbeiten, die mich bekannt gemacht haben, ziehen wiederum jene Kunden an, die diese Richtung mögen. Das freut mich sehr, denn ich persönlich liebe solche Tattoos, die auch für die Augen ein Genuss sind.

Wo liegt deine eigene künstlerische Verwirklichung in deinen Tattoos? Was kommt wirklich aus deinem Innersten, wenn du tätowierst und die Freiheit bekommst, nicht nur ein Bild zu kopieren?

Ich mag, wenn ich den richtigen Flow treffe und im Tattoo unbewusst genau das herauskommt, was der Kunde sich wünscht.

Der höchste kreative und geistige Zustand ist, wenn man nicht denken muss, sondern lediglich fühlen kann. Deswegen wohne ich gerne Vorlesungen bei und genieße Hörbücher, um meinen Geist zu beschäftigen. Dann kann meine Seele die Maschine führen.

So erreiche ich das beste Resultat, und wenn dann jemand fragt, wie ich etwas Bestimmtes geschafft habe, dann habe ich keine Ahnung … Ehrlich!

Gehören Provokation und politische oder soziale Aussage zu deiner Arbeit?

Ja, manchmal schon, aber meist bleibe ich lieber bei der reinen Ästhetik. Ich denke, dass man die Aufgaben als Künstler und Dienstleister nicht separieren kann. Der beste Tattoo-Artist kann genauso gut mit Menschen umgehen wie mit seiner Maschine auf der Haut. Der Schlüssel der Kunst – und des Erfolges – ist die Demut.

Deine Tattoos haben eine sehr gute Haltbarkeit, speziell die vielen Farben, die du benutzt. Gibt es da ein technisches Geheimnis, das du uns verraten kannst? Oder geht es da schlicht um geduldiges und präzises Arbeiten?

Man braucht eine intime Kenntnis der Haut und viel Konzentration. Mit dieser Kombination schafft man es, möglichst viele Pigmente unter die Haut zu bringen. Manchmal gehe ich acht oder neun Mal über die gleiche Fläche.

Da muss man eben sehr aufpassen, dass die Haut nicht verletzt wird, was, wie bereits gesagt, Erfahrung und Konzentration erfordert. Wichtig sind auch Konturen und Kontrast, um dem Tattoo einen Rahmen zu geben. Das macht das Tattoo langlebig. Das zu realisieren, war immer mein wichtigstes Ziel.

Und das schaffst du auch auf hervorragende Weise. Otte, herzlichen Dank für das Interview!

MARK RYDEN

Ottes Arbeiten sind teilweise stark vom Pop-Surrealismus des US-amerikanischen Malers Mark Ryden (*1963) inspiriert, den Otte sehr bewundert und zu dem er eine gewisse Seelenverwandtschaft spürt.

Rydens schöne und geheimnisvolle Bilder strahlen kindliche Unschuld aus und bedienen Klischees vom niedlichen Babyschema und der Erotik des Unbefleckten. Gepaart – und konterkariert – wird diese Ästhetik mit Melancholie, Attributen der Sterblichkeit und einem Fatalismus, der einer Welt, die geprägt ist von Gewalt und sozialer Ungerechtigkeit, entspricht.

Alles Eigenschaften, die einen Künstler aus Ungarn, einem Land voller Schönheit(en), das aber von Geschichte, Politik und Wirtschaft stark gebeutelt ist, nur ansprechen können.